美食摄影老师推荐，美食摄影老师推荐文案

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于美食摄影老师推荐的问题，于是小编就整理了2个相关介绍美食摄影老师推荐的解答，让我们一起看看吧。

摄影怎么把食物拍好看？

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

1：一般来说，不管拍摄主体是什么，光线的合理利用都十分重要。尤其在拍摄食物时，充足的灯光能够使食物看起来更加诱人，色彩更加鲜明。一般的餐厅在餐桌上方都是有吊灯的，也可能有个别餐厅为了营造氛围灯光特别昏暗，这种时候拍摄食物在效果上可能会大打折扣，可以利用手机的电筒功能进行打光处理。

2：在光线充足的条件之下，选择的餐厅自身提供的食物的精致度，以及餐厅的环境其实已经决定了最后成片效果的一半。比如日料店，其自身的食物就足够精致，在摆盘和店面布置上也足够下功夫，拍照时只要稍加利用就可以出效果了。

3：接下来说说拍摄时的技巧，一般来说，拍摄食物时要注意突出主体，并不一定要把主体放在画面正中间，但一定要让人一眼就明白主体是什么。在布局上也不能过于随意，可以充分利用现有的摆盘，使得画面更为紧凑，内容更为丰富。整体丰富精致的食物可以拍摄全景，环境略不尽如人意的可以拍摄特写。

4:如果餐具本身比较有特色或者跟大环境可以较好融合的话，可以把餐具也拍进去，如果餐具本身比较普通可以考虑把餐具挪到一边，不拍入画面。

5:如果餐厅内有比较有特色的摆设，也可以作为前景或者装饰拍进画面当中，可以增加画面的层次感和丰富度。照片拍完之后可以进行简单的修图处理，用VSCO或者其他软件调整亮度、对比度等参数，或者添加滤镜等，都可以起到锦上添花的效果。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

2017-03-06

　　平常工作当中，拍过太多高大上的食物，拍任何的食物都可以使用贯通的拍摄手法，不外乎色彩搭配表现色香味俱全，香气的拍摄，食材的特写，摆盘，都是拍摄中需要注意的项目。

　　今天给大家梳理一份最全的拍摄攻略！

·食材搭配（青菜／鸡蛋／火腿肠／午餐肉／虾）

·食器选择（盘／碗／小锅）

·背景选择（桌布／餐桌／餐盘／餐垫）

　　总的来说，好像叠加了更多的元素，怎么也能把一碗方便面拍好。

　　但是，为了拍摄而拍摄，如果拍出来的东西都吃不了了，这种拍摄手法也太不日常了，不太适合日常也想拍出美食晒朋友圈的需求，这里就专门针对拍完可吃来进行高大上的拍摄。

　　平常咱们吃方便面的时候，基本就是在宿舍、办公室、小隔间里胡乱煮了，也没有想过方便面也需要一个更适合它的食器。

　　随后我会附上简单的后期修图，让大家轻松搞定高大上的感觉：

拍得好看的食物有很多，商业摄影师们精妙的用光可能会让你食欲大涨。要拍得像他们一样，耐心搜索，百度淘宝，你总能找到想要的那一款攻略。

不过今天我要推荐一组特别的《食物》。我相信只要用心，每个人都能拍出这样有风格的食物。

这组照片是南开大学老师张树楠老师平时在处理瓜果的时候，用手机拍的。生活中的张老师特别喜欢逛菜市场，对于食物在制作、切割和食用的过程中的形状、色彩和感觉也尤其敏感。国画专业的背景，赋予她对色彩非常强的掌控力。 画面中的食物优雅清透，肌理分明，充满美感。

除了自然质感，作者对食物的挑选，摆放状态，也加分不少。透过这些食物，似乎可以感受到画面背后作者对待食物，对待生活本身那种温柔而美好的期待与爱意。

私下张老师是一个非常可爱，非常有亲和力，深受同学们喜欢的年轻女老师，大家都爱叫她爆米花老师，你可以关注微信号：爆米花时间，这里是她和她的摄影学生们的小天地，充满创造、想象力。

谢谢悟空问答的邀请

多图预警以下是对甜点拍摄的不完全想法

I. 构图

先从最基本的构图开始说起吧

II. 附加技巧

除了对不同的甜品进行适当的构图外还有以下一些元素可以加入照片中

1. 突出某些甜品特有的质感发现每个食物独特的地方

III. 餐具／布景

接下来说一说餐具的选择吧首先当然希望是选择不太过花哨的餐具不然可能会抢了食物的风头在这个前提下还有以下几个方法可以用来选择适合拍照的餐具

IV. 配色

回忆起自己拍的食物，都有点流口水了呢…令人有食欲的照片，都有共同的特点：食物颜色饱满，且看起来很有意境，让大家有想要尝试的冲动。

如何让食物的颜色看起来很饱满呢

1、食物本身好看的情况下，比如 大家在喝下午茶的时候，会点精致的甜品蛋糕，还有好看的饮料，这个时候，首先注意构图和拍摄角度（后面会提到技巧），然后尽量做到食物本身色彩的还原，在光线好的地方或者阳光能够照到的地方拍摄，当然 光不要太强，容易过曝，可以用一张白纸或白布作为遮挡，漫反射到食物上哦，柔和的光线更能拍出食物的色彩。

2、如果食物本身不是很漂亮，或者不是那么上相。那么，建议拍特写，也就是对局部进行拍摄，突出食物最具有特色的一面。或者对拍摄食物进行局部遮挡，只露出好看的地方。后期一定要进行调色，多一点饱和度和暖色，营造氛围，让食物的颜色尽可能看起来想吃~

如何让食物拍出来有意境呢

1、拍摄环境一点得好看，如果没有特定的漂亮的拍摄场景，一定要做减法。也就是 背景元素越少越好，最好是纯色，例如白色的桌布，拍出来通常会很干净 很清新，让食物更加有意境。

2、利用阳光或灯光。阳光打在画面上，不仅可以让食物的颜色更加完美，而且通过光影变化让整幅图看起来更有立体感，且充满生活味儿和幸福感，让照片大大加分。

3、构图一定要到位，通常情况下有三分构图法，但这个是最最基本的。还有一些窍门，比如在拍摄盘子里的食物的时候，都不会将整只盘子全部框在画面中，即使是三分构图法，但是总有一小半的盘子是在画面外的。

4、加一些装饰物会让食物更加有品位，比如拍咖啡的时候，加个小碟子在杯子下面，将搅拌匙在一边，背景的桌布可以多制造一些褶皱，会超级加分。

美食摄影应该怎么做？

1.构图技巧

构图问题是拍摄食物的大问题，尽量选择一个简素的背景或平整的桌面。用和你的美食有色彩对比的盘子，尽量避免使同一种颜色，因为会使画面相融合。摆放不应该过于紧凑，颜色不应单一。尽量使用俯拍的形式，构图上可以使用中央构图、对角线构图等。

2.寻找最佳光源

尽量用自然光。可以背靠一扇窗户，有窗帘或其他遮挡物分散光线。使用大光圈进行拍摄，使背景模糊。如果使用室内光源，不要让色调偏黄，会使人的食欲降低，更会使图片产生噪点问题，降低了图片质量。

3. 注重实物本身的质感：

首先要注重冷暖色调的搭配，保留美食应有的细节，不应曝光过度，颜色的搭配也是至关重要，尽量要有层次感，不能过于扁平。图片的立体感，应该有视觉冲击力，所以要结合光的运用，注重实物本身的质感。

美食的拍摄主要有三种角度，平拍0度左右、俯拍90度、以及斜角度拍（20-70度）。所谓最佳拍摄角度要根据食物的特征来定。

比如这张照片就只能斜角拍，平拍的话就只能看到容器而看不到里面的食物了。

这种饮料更适合于平拍，因为饮料是半透明的，这样可以把饮料拍的更通透。当然光线方向上要采用逆光或者侧逆光。

这种造型比较对称，而且立体感又不强的菜品，或者那种比较讲究布局，平面上具有形式美感的菜品，可以用90度俯拍。

拍食物和拍人一样，需要对象好看，颜值高或整体气质好。但人无完人，怎么办？化妆！摆pose！布光！等等。食物也是一样，你如果拍水果做样片，就一定要找最漂亮的，不怕多跑几家水果摊，哪怕多花点钱一定一定找最好看的。这个环节很像拍人像选模特。这个环节很简单，相信每个人都有基本的审美能力，难在严格，一定要能找到的最美，不要凑合。

第二个环节就是造型，食物需要摆盘，如果你拍的不是可以自己选的食物怎么办？比如饭店现成的菜品或者食物？他们请你去拍摄，可能好吃但未必看起来好看。那就要想办法怎么搭配好，旁边加一些道具衬托，或者和厨师商量如何加一些东西点缀。这就好比是拍人物时候的造型化妆。这个环节是最重要的一个，食物不像人，还有情绪表情，食物你做成什么样，摆成什么样基本就注定了最后的效果。

第三个就是布光构图等纯摄影的环节，这个是摄影师的必修课。基础的美食摄影不难，看看人家的布局基本就理解了，基础的会了满足甲方需求就够了。想要拍出创意比较难，不要急一步步来。

第四点也是很“画龙点睛”一笔，就是后期，明暗对比色调的修饰，还包括logo的添加，都要有把控。特别是logo，先要设计好看，还要放在合适的位置，大小颜色都要注意，如果底色太深就不要用纯白，可以稍微灰一点，不然注意力都在logo上，喧宾夺主了。美食摄影是个耐心活，事无巨细都要注意到并做好，加油吧！

您好！先坐下自我介绍！我是摄影读书会，一家专注于摄影领域的在线教育平台，专注出品摄影类视频教程。

您说的美食摄影，我们最近出了相关的视频课程，可以免费的分享给您。我们做的是相机美食摄影，其中的知识点都是根据《美食摄影圣经》这本书籍的，我们从三个方面讲解的：自然光、人造光、如场景布置。从这三个角度，我们介绍了应该如何拍摄美食。

接下来我把我们讲到的知识点列出一个大纲来：

1.如何利用阳光进行拍摄

2.如何打造柔光效果消除阴影

3.想拍极简背景效果、且方便抠图你应该这样做

4.如何利用各类工具营造一个拍摄美食的场景

5.拍摄角度要怎么选择

6.美食构图技巧

拍摄一张成功的美食照片，主要有以下几个因素——出品、构图、道具以及光线

出品就是从厨房出来的菜品。出品的样子越好看，拍出漂亮的照片越容易。如果出品就很难看，那么怎么拍也很难拍出漂亮的画面，就好像用一个非常难看的模特来拍照片一样，无论使用什么光线，用什么道具，都没办法把人物拍得好看。而如果端上桌子的菜并不好看，那么我们可以自己拿起筷子来简单的进行重构图。

构图。构图就是决定主体在画面中的位置以及大小的排序。最常用的就是中心构图法，在拍摄一个主体的时候，这是最常用的构图方式。把要拍摄的美食放在画面的中间或者偏旁边一点点，这样既不会显得非常的严肃，又会让主体非常明确。

如果有两个菜品则可以使用对角线构图法，三个则可以使用三角形构图法

道具。道具在画面中是非常重要的。因为我们拍摄的照片，大部分的时候除了主体以外，旁边都会有很多的空白地方。一般来说，这会让图片看起来很空，将空白的地方适当的填满会让画面看起来更加的饱满。

最常用的道具就是食材本身，也就是制作这道菜用到的原料。

刀叉、酒杯、餐布，以及很有年代感的餐具都可以成为画面的一部分，让画面看起来更加丰满

当然，并不是一定要把画面填满。有的时候留白也是一个非常好的选择。具体要根据拍摄的主题以及想要表达的情绪来选择。

光线。拍摄美食最常用的光线就是侧逆光。也就是从摄影师的左前方或者右前方射入的光线。这会让食物有高光和阴影的对比，让食物看起来更加有质感，也更真实。

到此，以上就是小编对于美食摄影老师推荐的问题就介绍到这了，希望介绍关于美食摄影老师推荐的2点解答对大家有用。